뉴질랜드 기묘한 사진작가를 집중 조명

뉴질랜드 기묘한 작가와 상황 : 1970년대 오클랜드의 신생 펑크 록 장면의 부서지는 날 에너지를
기록하든, 카랑가헤이프 로드의 기이한 문화의 쾌락주의적 화려함을 기록하든, 유명한 뉴질랜드
사진작가 피오나 클라크의 활기찬 사진들은 많은 사람들이 존재하는지조차 모를 것이다.

뉴질랜드

뉴질랜드 기묘한 의 새로운 유행

1970년대 뉴질랜드 미술계에서 너무 대립적이고 급진적인 것으로 보였던 클라크의 작품은 그녀에게
“우리는 당신의 작품을 다루고 있지 않다”고 말한 주요 미술상들로부터 저항에 부딪혔고, 그녀의
이미지 중 일부는 의문스럽게 오클랜드 미술관에서 사라졌다. 하지만 클라크는 이것이 그녀의
유일한 시야에서 그녀를 산만하게 한 적이 없다.

타마키 마카우라우 오클랜드 영화제작자 룰라 쿠치아라는 클라크가 정교하게 제작한 사진집
‘에이즈와 함께 사는 것’에 매료되어 그녀의 친구 네 명의 파괴적이고 조용한 여정을 기록하고 있다.
“왜 피오나는 이미지로 유명하지 않은가? 왜 많은 사람들이 그녀의 사진에 대해 알지 못하나요?”
그녀는 올해 와나우 마라마 국제 영화제의 일환으로 클락의 놀라운 삶과 작품, 그리고 그 결과물인
피오나 클라크: 언어프레드를 상영하는 다큐멘터리를 만들기로 결심했다

멋진 색깔로 그녀의 친구들과 공동체를 포착하기 위해 사진을 사용하는 Clark의 이미지는 오클랜드의
떠오르는 동성애자 해방 운동과 역동적인 동성애자, 트랜스젠더 장면을 포착한다. 그녀의 작품에서
공통점은 숨겨진 문화에 대한 기록이다. 하지만 멀리서 피사체를 촬영하는 대신 내부에서
기록한다는 느낌이 강하게 듭니다. 클라크는 사진을 찍은 후 수십 년 동안 그녀의 피사체들과
긴밀한 우정을 유지해왔고, 언어프레드에서 그들 중 일부는 남성들이 여전히 동성애자로
체포되고 있을 때 적대적인 시기에 그녀가 어떤 동맹자였는지를 단언한다.

오클랜드의 새로운 유형


1954년에 태어난 클라크는 잉글우드의 작은 시골 타라나키 마을의 한 농가에서 자랐다.
그녀는 그곳에서 보낸 시간이 젊은 여성으로서의 생존에 대해 가르쳐 주었다고 말한다.
“그것은 매우 폭력적이었어요. 내가 고등학교 다닐 때 두 건의 살인 사건이 있었어. 좋은 곳이 아니에요.

“하지만 그것은 저에게 생존에 대해 가르쳐 주었어요. 나는 꽤 빨리 달리는 법을 배웠어!”

1970년대 초 오클랜드의 엘람 미술 학교에서, 클라크는 컬러 사진술이 현대 미술이 아닌
상업 스튜디오와 웨딩 사진술과 관련하여 인상을 찌푸리고 있다는 것을 발견했습니다.
“하지만 저는 세상을 흑백으로 보지 못했어요. 우리는 색깔로 보여져야 하는 불타는
생명체였습니다,”라고 그녀는 말합니다.

“1975년에 컬러 이미지를 보여주면서, 사람들은 격분했고 그들은 그들이 화려하다고 생각했다.”

새로운 이미지의 등장


클라크는 코닥에서 여름 일을 한 친구들이 그녀에게 검열의 형태로 회사가 그들이 파괴하는
것으로 보이는 모든 이미지를 은밀히 파괴했다는 것을 알려준 후 그녀 자신의 컬러 필름을
개발하는 법을 배웠다. “우리는 컬러 필름을 (개발할) 전송하면 그것을 다시 가져오는 일이
매우 드물다는 것을 알고 있었습니다.”

1977년, 클라크가 23살이었을 때, 그녀는 끔찍한 자동차 사고를 당했다. 그녀의 얼굴의 모든
뼈는 산산조각났고 턱은 부러졌다. Unafraid에서, 한 친구는 얼굴의 충격을 “티스푼이
달걀에 부딪히는 것 같다”고 직설적으로 묘사한다. 클라크의 한쪽 눈이 완전히 뒤집혀 동맥과
뇌에 우회 수술을 해야 했다.


“저는 그것을 과소평가하지 않습니다. 살아있는 게 행운이에요,”라고 그녀는 말합니다.
“병원에 있는 사람들이 여러분을 돌보는데 그렇게 많은 시간을 할애하고 여러분이 생명을
유지하는 데 사용되는 자원의 양을 알게 된다면, 그것은 놀라운 일입니다.”